Maravilloso grupo sueco compuesto por José Gonzalez, Elias Araya, y Tobias Winterkorn. En la línea de esa música que te crea dentro una inquietud sana, una atmósfera caleidoscópica podríamos decir que te introduce quizá en mundos oníricos o en sensaciones alegres pero muy espirituales..

Total, que no sé lo qué es pero que me gusta un montón esta gente. Os lo recomiendo para escucharlo ahora que ya mismo comienza el Otoño.

Os dejo unos enlaces:

http://www.junip.net/
http://www.myspace.com/junip
Junip – Black Refuge

Un disco precioso para el veranito. Fresquito y amargo.

Estimadas personas amigas de La Barca:
Nos complace anunciaros la minigira de 66whales, el grupo de Jazz de nuestro querido Escucha del Viento Emilio Parrilla.

Como sabréis, un viento lejano del norte llamó hace tiempo la atención de nuestro escucha. Ahora vuelve para soplar todos los sonidos que en su camino ha descubierto. ¡Y no viene solo!
Jueves 11 marzo Eshavira club (Granada) 23:00
Viernes 12 marzo Clasijazz (Almeria) 21:00
Sabado 13 marzo Boogaclub (Granada) 23:00
Domingo 14 marzo Akasha (Marchena) 18:00

66whales supone el punto de encuentro de varias culturas, así como de diferentes formas de entender la música. Holanda es el pais que ha hecho posible este galimatias humano. Actualmente el grupo se encuentra afincado en La Haya. Y es en el Royal Conservatorium donde los miembros del grupo realizan sus estudios de jazz.

66whales es un laboratorio musical, donde se brinda la oportunidad de experimentar con sonidos diferentes. Las formas tan diferntes de afrontar la composicion y la gran cantidad de influencias que se dan cita en ellas, no impiden la busqueda de un sonido personal. Este ensemble rompe con el individualismo del jazz, y se acerca al espiritu grupal de bandas de rock de los años 70.

Intentar definir la música de 66whales conlleva el riesgo de caer en listas interminables de adjetivos, movimientos y estilos musicales, o quedarse demasiado pobre en la argumentación. Asumiendo ese riesgo, podemos buscar influencias musicales en el jazz, rock, música contemporanea, folk, música de cine. La música improvisada y escrita se dan la mano en cada uno de los temas de este grupo.

Todas las composiciones de 66whales evocan atmosferas visuales, imagenes surrealistas e incluso mundos inventados. Escuchar este grupo supone presenciar la lucha de don Quijote con peces  coloridos, admirar la luna con ojos de lobo o comprender la triste historia de un payaso coreano.

Podriamos decir que 66Whales es jazz acuático nocturno en el que música y sentimientos se abrazan en un estallido de color.

Componentes:

Yoojin Ko, flautista y saxofonista de Corea del Sur. Terminó sus estudios musicales en la universidad de Han-Yong. Desde hace dos  años vive en Holanda donde estudia la especialidad de flauta jazz en el Royal Conservatorium. Su trayectoria musical esta marcada por la música clásica, el bebop y el jazz-hiphop. “Music is free” (firma con un pájaro).

Emilio Parrilla, clarinetista y saxofonista andaluz, actualmente afincado en la Haya (holanda) donde estudia la especialidad de clarinete jazz con John Ruocco. Su trayectoria por el mundo de la música es muy diversa, colaboraciones con cantautores, bandas de rock y distintas formaciones de jazz. “Tocar un cuento o trazar una melodía es increible (vaya nivel de autoengaño)”.

Jordi Cassagne, contrabajista francés deToulouse. Descubre el jazz en el “college de Marciac”. desde entonces ha colaborado en distintos grupos de jazz, balcanic music, gypsi swing and free jazz. Actualmente estudia contrabajo en el departamento de jazz del Conservatorio de La Haya.”Viento del mar-cerebro, Inspiración expiración del gigante teatro”.

Sang-Mok Oh, batería de jazz de Corea del Sur. Durante el servicio militar se encuentra con la percusión. Terminó estudios de música popular coreana en Seul. Actualmente se encuentra en La Haya, cursando el último curso de batería de jazz.

Ha participado en multitud de proyectos por diferentes países de Europa y Asia.

Giampiero Girolamo, pianista italiano. Terminó sus estudios de piano clásico y composición  Nino Rota Conservatorium de Monopoli (Bari). Siguiendo la estela del jazz primero viaja a Bolonia para finalmente afincarse en Holanda, donde actualmente reside. Su carrera musical abarca músíca folk, música clásica, música de teatro, rock, jazz.”Cuando el lupo canta por la luna, el quiere estar allí “.

En esto de la transmodernidad hay siempre alguien que ocupa más espacio que el que cae bajo una etiqueta determinada. Es el caso de The Bad Plus, de quien decir que hacen versiones de Nirvana, Pink Floyd o Wilco, siendo cierto, es una enorme simplificación.
El sonido de este trío yanki también puede fácilmente ser clasificado como jazz. Pero desde los sonidos más añejos (en las manos del pianista, Ethan Iverson, no es raro escuchar reminiscencias inesperadas de blues o ragtime) hasta las síncopas más imposibles del baterista, David King, jazz es poca palabra para tanta creatividad.
Sin perder el norte, eso sí. Para empezar el disco, su versión de Lithium, de Nirvana, lo deja bastante claro: no abandonan nunca la habitación del tema original, pero vuelan por el techo sacudiendo la lámpara y llevando al extremo la actitud desgarrada y autocomplaciente de Cobain. El resto de temas son otros vuelos desenfrenados por otras habitaciones, propias y ajenas, donde se resume de alguna manera el signo absurdo de los tiempos modelnos, como decía el otro. Pero con clase.

En realidad se llama …. Seun Kuti + Fela’s Egypt 80. Many Things
Dis-ca-zo! para disfrutar de un poco de Afrobeat de nuestra década. Te digo una cosa, esta música no la conozco a fondo y me parece increíble la organización interna de los temas. Todo en torno de cosas muy alejadas de nuestra realidad: música para bailar toda la noche, música para luchar contra gobiernos, con un enemigo claro. Quizá más propio de una realidad alejada de nuestros tiempos en el primer mundo.

La genialidad genialísima es basar toda la música en una pregunta-respuesta constante y un obstinato de fondo. AAAAaaaaah!!! ¿cómo se puede hacer música así? un tema que siempre es igual y sin embargo no te aburres ni un segundo. La importancia de 1. Los coros, y 2. El motivo. Es maravilloso.

Siete cortes de siete minutos de media, a cuál más original.  Seun hijo de Fela Kuti, padre a su vez del Afrobeat sigue los pasos en los de su padre con la misma fuerza y evolución.

Un disco para limpiar la casa un sábado por la mañana, o para escucharlo en el autobús a la vuelta de la facultad, …, para una fiesta a la que asista gente con gusto.

Pues eso, surf garagero del bueno. Parece mentira que sean de Oslo, el mundo se ha vuelto totalmente loco.

Por cierto el disco comienza super guarro, me encanta, parece que van a hacer otra cosa, pero pronto te vuelven majara con ese ritmo llegado desde el mismísimo infierno.

Nos alegramos de la dimensión que está tomando el trabajo de nuestra amiga Zahara, La fabulosa historia de la chica que perdió el avión. Podríamos decir que es, a grandes rasgos, un disco sin complejos. Personalmente, creo que este trabajo va más allá del boom comercial que desde ya está consiguiendo, y conseguirá sobre todo a partir del otoño. Mucho más que la primera y más comercial canción que abre su trabajo, Merezco, que suena ya en tonos y politonos. Y es que Zahara, aunque se empeñen las compañías discográficas y el mundo del merchandising, no ha empezado ahora, sino que lleva muchos años ya de trabajo a sus espaldas. Alguien podría tildar este trabajo de ‘pastel’, como ella misma dice en alguna de sus canciones o presenta en la portada y fotos de promoción; incluso podría decirse que es cursi por momentos. Pero bueno, es que ella es un poco así…

Tras las composiciones de Zahara se vislumbra la producción de Carlos Jean, que como el rey Midas convierte en oro todo lo que toca, y Ricky Falkner, que consiguen unos cuidados arreglos muy interesantes, unido a una serie de imágenes de lo más sugerente, llenas de plasticidad y ‘pastelicidad’, que cierran un trabajo que muestra a Zahara tal y como es, sin más ni menos pretensiones, sin complejos de ningún tipo y que auguran un futuro prometedor dentro del mercado musical.

Interesante grupo Australiano que hace música en positivo, me encanta… todo frescura y bastante original. Además de este disco: Two Shoes, tiene siete discos más entre los que también destacaría Citites.

Un placer haber descubierto este grupo. Espero que os guste.

Considerando que Sevilla nos pilla un poco lejos y al oeste, hablemos del Far-West de los Pony Bravo.

http://www.myspace.com/ponybravo